
El conjunto de los cuatro vídeopoemas del proyecto «El instante» fue proyectado por primera vez en la Sala Equis de Madrid el 7 de febrero de 2022. El proyecto recibió en 2019 una de las Ayudas del Ayuntamiento de Madrid a la Creación Contemporánea.
En este proyecto investigo las posibilidades del vídeo para formalizar coherentemente una obra sobre la intuición del instante. Está presente el pensamiento del filósofo Vladimir Jankélévitch para quien el único conocimiento posible del instante es aquel que no se divide en sujeto y predicado, ya que tal escisión sólo puede hacerse en un cierto lapso, es decir, en la duración. Sólo en ese intervalo entre dos instantes podría darse el discurso. He procurado resolver las dificultades conceptuales inherentes:
El acto creativo sucede en el instante mientras que el discurso sólo es posible en la duración del intervalo. Según se va diluyendo el brillo de la intuición, va pudiendo aparecer la obra, la cual podría ser iluminadora en la medida en que conservara un cierto halo de aquel “casi nada” que fue el acto. Para mantenerse fiel al recuerdo del momento intuitivo, la imagen habría de mantener la globalidad de la aprehensión del objeto, lo cual sería contrario a la imagen que escruta y al montaje que analiza; abolir la distancia cognoscitiva o, al menos mantenerse equidistante entre el objetivismo y la subjetividad; suprimir el espacio y el tiempo o perderse en ellos; y, finalmente, crear presente.
De manera similar a la fotografía, la función primordial del vídeo sería mantener durante el tiempo justo el recuerdo de aquel momento privilegiado en el que se dio la intuición creativa. Sin embargo, el vídeo, como cualquier discurso, se desarrolla en la duración. Su razón de ser son las imágenes visuales y auditivas en movimiento, y éstas no pueden ser más que en el intervalo. La idea, el guion, la composición, el tratamiento fotográfico, el ritmo, la edición analítica o sintética, el montaje sonoro la presentación final… no son sino herramientas que han de usarse en la medida en que contribuyan a mantener el misterio del instante en que surgió la intuición.
Entonces, se trata de volver una y otra vez a la imagen fundamental, mostrar el antes y el después que ésta encierra y despliega. Crear presente a partir de la rememoración y la premonición, yendo del pasado al futuro y viceversa. Repetir. Intentar evocar el “casi algo” de forma diferente cada vez para destilar algo, la emoción de un “no sé qué”.
Los vídeos se estructuran a través del desarrollo en imágenes visuales y sonoras de varios poemas propios que tienen como trasfondo ese mismo tema. Durante el montaje de los vídeos, imágenes y poemas se retroalimentaron y modificaron mutuamente.
LÁZARO, 2018. (3’58”). Exhortación a Lázaro momentos antes de su resurrección. Se le pide que aguante, que continúe en la nada mientras pueda, que tiempo habrá de repetir el ciclo que, pasando por la palabra, va del barro a las estrellas. Versión inglés: https://youtu.be/SscPs0gOalk
ZARATUSTRA, 2020. (11’58”). Evocación de la figura del Zaratustra de Nietzsche situada en el entorno de las ruinas de Belchite, pueblo destruido durante la Guerra Civil española. Cuatro momentos temporales se condensan en un sólo instante eterno de dolor y valor al que, sin embargo, no deberíamos darle importancia. Versión inglés: https://youtu.be/M-7PUA7fSoA
CASANDRA, 2020. (11’58”). Rememoración que Casandra hace de su propia vida momentos antes de su muerte. Finalmente, Casandra acepta su cruel destino, un destino marcado por las trágicas circunstancias de la guerra y por su condición de mujer. Versión inglés: https://youtu.be/CaaSFtu2BoE
SALVADOR, 2021. (18’25”). Interpelación de Satanás a Salvador: le recuerda los diferentes momentos recogidos en la Biblia en los que aparece expresamente reflejada la relación entre ambos y las dudosas pruebas de la divinidad de Cristo. Tanto en el poema como en el vídeo se da un tratamiento circular del tiempo y los espacios en contradicción clara con la concepción espacio/temporal de tipo lineal. Versión inglés: https://youtu.be/uIKFSi8k5WA
Dirección, poemas y vídeo: Fernando Baena
Performance-danza: Marianela León
Música: Coeval
Locución de poemas (español): Fernando Baena, Marianela León
Locución de poemas (inglés): Michael Gillmer, Anna Gimein